我习惯了一个人发呆

带伤的画在虚无中，孤独而遥远，淡绿色而看不见。

空虚可以是广阔的，没有必要去期待。已经存在一种不可避免的宁静。在思维领域，是关于快乐、痛苦、美好的。在那里，就在那里，我不会对阳光的原色感兴趣，但在它活跃之前，它会落下或不走，因为它有成千上万的底片。

什么是愿景？什么是放弃？而不加入WTO的神是什么？墨总是生硬，冷寂，冷寂，悲凉，补偿彻底，不凝，蓝难留平淡；难白难冷；一朵花或一棵树很难孤独和寂寞。可能我的手没有那种绝妙的笔法。可能我写不出点睛之笔？也许我晕不到所谓的香味？许有了心事，怎么会是这样？

一种为所欲为，是站在悲伤与苍凉中。也许在这个时候，美好的、近乎美好的方式是不被允许的，但这种情感所发出的感叹也是沉重的、飘忽的，是美好的、美好的；也许有有限的诗句延缓了幻想却想随意加减补充，也许没有遵循最基本的时间原则不改变周期专注于一个场景。所谓风景，可以随心所欲地迷倒、搜索、删除:也像是听着喜欢的钢琴家的音乐里音符飘动的命运；也像自由色主永恒的艺术魅力，冲击中所涉及的不减的趣味；还有，如果不沉迷于任何细节或者零散的文字，沉迷于自己过早获得的幻想，那是无止境的。

据说“睡得浅的人总是会做梦。”看起来是这样。每次闭上眼睛，我总是紧紧地握住我的小手，放在我的外口袋里。我还是在细雨中走在英国的小镇上，或者只是站在广场上，看着来自不同国家的画家们自由地刷着笔，大吵大闹。人总有诗人的气质，平日总能在小镇的艺术氛围中感受到。哥特式的教堂，带有一点法国浪漫的古老建筑，总是装饰着美丽而恐怖的紫藤花，总有害怕的香味。想一想，在理解悲伤的一瞬间，有一种美、中国、智慧的表象。如果有一场纷纷扬扬的大雪，冷得令人窒息，真的很难忘记，美好的心情，所谓的喜悦的初衷是未知的，而冷一阵悲伤就像古老的传说一样悲伤。

这是什么？煽动画家的情绪？低沉的旋律回望悲伤？死亡是最后的眼泪？波浪沉入画卷的气息？你还有典型的蓝眼睛吗？

自然也是夜曲，但是我不太接受，不习惯被评分。有一句歌词是这样说的，“我心里住着一个苍白的孩子，但我习惯了一个人发呆”。